Inspiring Women – Berry Aktuglu: Encontrando la Magia en los Pequeños Detalles de la Vida Cotidiana

Hoy el barco del Capitán Don Fisher navega hasta Berlín para encontrarse con Berry Aktuglu, ilustradora, diseñadora, narradora visual y creadora de un universo donde coloridos escaparates, detalles juguetones y momentos cotidianos se transforman en escenas llenas de calidez y asombro. A través de sus vibrantes estampados textiles y alegres ilustraciones, Berry captura esa belleza que a menudo se esconde en la vida diaria, invitándonos a bajar el ritmo y mirar un poco más de cerca. Berry, tu trabajo se siente a la vez nostálgico y lleno de vida, rebosante de color, movimiento y personalidad. Nos encantaría volver al principio: ¿cómo nació tu pasión por el diseño de estampados textiles y la ilustración, y qué te llevó a construir este camino creativo tan personal?

¡Hola marineros y tripulación de Don Fisher! Muchas gracias por la bonita descripción de mi trabajo. Soy ilustradora y diseñadora de estampados textiles en Berlín, Alemania. Siempre me ha atraído crear cosas con mis manos. Cuando era niña, mi madre y yo cosíamos ropa para mis muñecas o dibujábamos y recortábamos muñecas de papel con conjuntos coloridos y estampados. Así que puedo decir fácilmente que los textiles, los dibujos adorables y una gran sensibilidad por el color siempre han formado parte de mí. Aunque mis estudios no tienen nada que ver con lo que hago actualmente, mi pasión por la ilustración y mi proceso de autodescubrimiento comenzaron cuando nos mudamos a Milán, Italia. Italia alimentó de verdad mis ojos y mi alma, y allí sentí que estaba preparada para empezar mi propio negocio creativo.



Hay una fuerte sensación de narrativa en tu trabajo, desde escaparates imaginados hasta escenas íntimas de la vida cotidiana. Cuando comienzas una nueva pieza, ¿empiezas con una historia en mente o la historia se revela a medida que creas?

¡Gracias! La mayoría de las veces sí. Todo empieza con una pequeña historia en mi cabeza y la escribo inmediatamente para no olvidarla. A partir de ahí comienza la visualización y la historia evoluciona mientras dibujo. Sin embargo, también hay ocasiones en las que empiezo a pintar sin una imagen clara en mente y entonces aparece un personaje adorable en el papel, listo para contar su propia historia.



Tu universo visual parece estar profundamente arraigado en la observación: pequeños rituales, objetos y momentos fugaces. ¿Qué tipo de detalles de tu vida diaria suelen despertar una idea o una ilustración?

¡Puede ser cualquier cosa! Mis ojos están siempre atentos a los pequeños detalles de la vida cotidiana. Me encanta dibujar objetos, expresiones faciales divertidas o sorprendidas, animales vestidos como personas con actitudes humanas o escenas relacionadas con la comida. Además, tengo un hijo de cuatro años muy divertido. Él y sus amigos son una enorme fuente de inspiración para mí.



Como alguien que trabaja entre la ilustración y el diseño de estampados textiles, ¿cómo influye el hecho de pensar en términos de repetición, patrón y superficie en la composición de tus imágenes?

Muy técnica… ¡y una gran pregunta! :) Hay muchos aspectos involucrados. La ilustración es muy liberadora, ya que no hay demasiadas limitaciones en cuanto a materiales o superficies. Sin embargo, el diseño textil tiene sus propias reglas, y la verdad es que disfruto mucho de esas limitaciones y de la parte técnica del trabajo. :) Creo sinceramente que esas limitaciones te permiten ver la historia desde otra perspectiva, especialmente porque mis estampados textiles también se construyen alrededor de una pequeña historia.



La maternidad, la rutina y la creatividad parecen convivir de forma muy natural en tu mundo. ¿Cómo ha transformado la maternidad tu manera de relacionarte con el tiempo, el juego y la energía creativa?

La maternidad es un constante equilibrio; no creo que exista un balance perfecto entre el trabajo, la vida y ser madre. Las proporciones cambian de vez en cuando, pero el equilibrio permanece cuando amas todo lo que haces. Me encanta ser madre, me encanta mi estudio y me encanta mi vida. Simplemente tengo que ser más creativa a la hora de encontrar tiempo para mi trabajo cuando las exigencias de la vida y la maternidad cambian.



A menudo alternas entre proyectos personales y encargos para clientes. ¿Cómo proteges un espacio para la experimentación mientras respondes a las expectativas de quienes te contratan?

Soy una persona muy rutinaria. La mayoría de mis mañanas de trabajo empiezan dibujando en mi cuaderno antes de arremangarme y ponerme con los encargos. Es como calentar la mano, y creo que ambas cosas se alimentan mutuamente: me ayuda a generar ideas y también a despejar la mente al cambiar el foco del proyecto en el que estoy trabajando.



Hay una cualidad muy táctil en tu trabajo. Incluso cuando es digital, parece cortado, ensamblado y construido a mano. ¿Qué importancia tiene trabajar con las manos en la construcción de tu lenguaje visual?

Siempre hay elementos hechos a mano en mi trabajo. Pueden ser los personajes, los paisajes o las texturas. A veces son recortes de papel o dibujos realizados directamente sobre papel, mientras que el resto de la ilustración se crea digitalmente. Me gusta la imperfección de lo hecho a mano; se siente personal, único y aporta una sensación de juego a la obra. Además, dibujar a mano es un auténtico placer para mí. Al final, esa es precisamente la razón por la que decidí crear mi estudio artístico.



Y por último, ¿qué le dirías a los jóvenes artistas que están intentando construir una práctica creativa que se sienta alegre y auténtica al mismo tiempo?

Como todavía sigo aprendiendo tanto sobre mí misma como sobre mi trabajo, creo que mi humilde consejo sería mantenerse abierto al aprendizaje, experimentar más y no obsesionarse demasiado con las tendencias.

Nos sentimos increíblemente afortunados de haber dado la bienvenida a Berry Aktuglu a bordo del barco del Capitán Don Fisher y de haber navegado durante un rato por su alegre universo creativo. Aunque ha llegado el momento de llevar esta hermosa conversación a puerto, Berry nos deja inspirados por la calidez, el color y la capacidad narrativa que atraviesan todo lo que crea, desde encantadores escaparates como Rosalina’s Bakery hasta los momentos cotidianos que comparte junto a su pequeño hijo, su mayor fuente de inspiración. Su trabajo nos recuerda que la creatividad puede ser algo profundamente personal y, al mismo tiempo, maravillosamente compartido.

A todos nuestros compañeros marineros, no dejéis pasar la oportunidad de seguir explorando el colorido universo de Berry en Instagram y descubrir las muchas historias juguetonas que aún están esperando ser contadas.

Entrevista realizada por Agostino Lo nardo, parte de la tripulación de Don Fisher.